TPL_T4_BLANK_HOME
Teatr im. Stefana Jaracza w Łodzi zaprasza 6 listopada (piątek) na premierę spektaklu "Róbmy swoje..." w reżyserii Jacka Bończyka.
Premiera pierwotnie zaplanowana na sobotę 7 listopada, odbędzie się dzień wcześniej.
„Róbmy swoje...” to wieczór poświęcony twórczości niekwestionowanego geniusza polskiej piosenki – Wojciecha Młynarskiego. W wykonaniu aktorów Teatru im. Jaracza w Łodzi usłyszą Państwo zarówno niezapomniane piosenki jak i słynne felietony, z których Wojciech Młynarski słynął jako niebywale celny obserwator „coraz bardziej otaczającej nas rzeczywistości”. W spektaklu oprócz absolutnych przebojów (m.in. „Jesteśmy na wczasach”, „W Polskę idziemy”, „Przyjdzie walec”, „Jeszcze w zielone gramy”), zaprezentowany zostanie bogaty wachlarz utworów poetyckich i obyczajowych (m.in. „Tak, jak malował pan Chagall”, „Kocham cię życie” czy „Lubmy się”).
Reżyserii spektaklu podjął się Jacek Bończyk (aktor, librecista i reżyser), który wielokrotnie współpracował z Mistrzem, był także dyrektorem artystycznym Festiwalu Twórczości Wojciecha Młynarskiego, odbywającym się przez kilka lat w Gdańsku, z chętnym i osobistym udziałem Autora.
Teatr Wielki w Łodzi zaprasza do obejrzenia premierowego spektaklu GŁOS LUDZKI na antenie TVP3 Łódź w dniu 8 listopada (niedziela) o godz. 19:00.
Głos ludzki to opera-monodram Francisa Poulenca z udziałem Joanny Woś i Doroty Wójcik. Do realizacji tego dzieła dyrekcja łódzkiej opery zaprosiła cenionego reżysera Michała Znanieckiego oraz znakomitego dyrygenta Adama Banaszaka.
Głos ludzki – dzieło całkowicie odmienne, będące wstrząsającym monologiem – niezwykle osobistym wyznaniem Kobiety (nieprzytomnie zakochanej), która za scenicznego partnera ma jedynie... słuchawkę telefoniczną. Już na wstępie autor libretta Jean Cocteau uprzedza, że rzecz rozgrywa się w „pokoju, gdzie popełnione zostanie morderstwo”. Przed symbolicznym samobójstwem (po zakończeniu rozmowy „Ona” pada na łóżko, zawijając sobie wokół szyi sznur telefonu), bohaterka odmienia przez wszystkie przypadki swoje beznadziejne uczucia: kłamstwo, groźba, pozorna beztroska, wymuszony śmiech. Fakt, że rozmówca nie jest słyszalny, uwydatnia tylko bezdenną samotność bohaterki. Jednak to orkiestra bierze na siebie rolę kochanka, z niezwykłą wyobraźnią i wyrazistością odwzorowując treść i ton jego słów. Czy to wystarczy?... Propozycja Poulenca w swej treści i formie jest zaskakująca ale i niezwykła! Jest wypełniona wielkim ładunkiem emocji, zmiennością nastrojów i klimatów, a przez to wysoko zawieszająca poprzeczkę wykonawczyni, która wokal i aktorstwo musi mieć „w jednym paluszku”.
Zapraszamy na premierowe spektakle opery „Lo speziale” 23 i 24 września 2020 w Teatrze Wielkim w Łodzi.
Przedstawienie „Lo speziale” to koprodukcja Teatru Wielkiego w Łodzi i Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi. Libretto do trzyaktowej opery komicznej stworzył Carlo Goldoni, a muzykę skomponował i tchnął życie w postaci Franz Joseph Haydn. W produkcji jako soliści udział biorą studenci i absolwenci Wydziału Sztuk Scenicznych łódzkiej Akademii Muzycznej oraz orkiestra Teatru Wielkiego w Łodzi pod batutą Michała Kocimskiego. Za inscenizację odpowiada ceniona na świecie reżyser Eva Buchmann. Spektakl „Lo speziale” w jej reżyserii wystawiany był na scenach europejskich miast, takich jak: Kolonia, Amsterdam, Barcelona, Luxemburg, Zurich.
„Główna koncepcja spektaklu krąży wokół akcji umieszczonej w samochodzie. Bohaterowie tej opery mają zorganizowane całe swoje życie w małym fiacie 500: w nim mieszkają, tam mają między innymi małą łazienkę z wanną, pralkę, ogródek, krzesła, stoliki i warsztat aptekarski. Ta sytuacja jest polem do prezentacji wielu wspaniałych gagów, a wykonywana przez niezwykle utalentowanych młodych ludzi powoduje, że ta premiera może być bardzo atrakcyjna propozycją dla publiczności, która w naturalny sposób będzie się świetnie bawić”. - Eva Buchmann
Typowa dla XVIII-wiecznych przedstawień fabuła: pełna intryg, przebieranek, pułapek i podstępów, nie ustępuje muzyce pełnej instrumentalnej wirtuozerii, arcyciekawych i zabawnych efektów dźwiękowych oraz różnorodnych muzycznych nastrojów. Postaci dramma giocoso to: stary, zrzędliwy aptekarz Sempronio, zakochany w wychowanicy, młoda i energiczna Grilletta, niechętna opiekunowi, a zakochana w jego pomocniku, asystent pigularza Mengone oraz kolejny kandydat do ręki dziewczyny - przedsiębiorczy Volpino. Bohaterowie uwikłani są w szereg zabawnych wydarzeń i komicznych zwrotów akcji.
Szczegółowe informacje: Teatr Wielki w Łodzi
W najbliższy weekend w Teatrze Wielkim w Łodzi będzie miała miejsce premiera „Samsona i Dalili” C. Saint-Saënsa. Opera ta będzie wystawiana po raz pierwszy na scenie łódzkiego teatru.
Saint-Saëns tworzył Samsona i Dalilę w latach 1868- 1875, by ostatecznie oddać swoje dzieło publiczności 2 grudnia 1877 roku na prapremierze w Hoftheater w Weimarze. W ojczyźnie kompozytora – Francji opera trafiła na scenę dopiero 13 lat później; w Operze Paryskiej uroczysta premiera odbyła się w 1892 roku. Opera Saint-Saënsa, mimo efektownej widowiskowości, wielkiej efektowności partii głównych bohaterów i niezwykłej nastrojowości muzycznej nie od razu zdobyła sobie pełne powodzenie. Kolejne jednak realizacje dzieła szybko przyniosły Samsonowi i Dalili zasłużone uznanie krytyki i powodzenie u publiczności ciekawej biblijnych wątków – zauroczonej muzyką, atrakcyjną scenerią i wokalnym popisem głównych bohaterów. Samson i Dalila to typ wielkiej opery historycznej, choć jak przystało na dzieła tego okresu, zawiera sporą porcję operowej liryki.
Terminy:
30.03.2019, godz. 19:00
31.03.2019, godz. 19:00
04.04.2019, godz. 18:30
Już 13 stycznia 2018 r. o godz. 19.00 Teatr Wielki w Łodzi zaprezentuje pierwszą premierę w bieżącym roku - „Zemstę nietoperza” Johanna Straussa II w reżyserii Giorgia Madii.
„Zemsta nietoperza” to salonowe intrygi i komedia pomyłek. Nieśmiertelny utwór Johanna Straussa, arcydzieło gatunku od lat zdobywające uznanie twórców i widzów zarówno scen operetkowych, jak i operowych. Johann Strauss, mistrz walca wiedeńskiego, pokazał w „Zemście” swoje wielkie poczucie humoru, instrumentacyjny dowcip i muzyczną charakterystykę postaci – bohaterów, którzy w tej figlarnej, ale wcale nie nonsensownej układance zdarzeń i charakterów, dwoją się i troją, by wprowadzić widza w jak najlepszy nastrój. Trudno w operetce doszukiwać się sensu, logiki czy racjonalizmu, nie o to wszak w niej chodzi. Zawiłości libretta stwarzają nieprawdopodobne i zaskakujące sytuacje, a wraz z często irracjonalnymi reakcjami bohaterów przynoszą dobrą zabawę.
Spektakl reżyseruje Giorgio Madia, światowej renomy artysta, doskonale znanym łódzkiej publiczności, autor znakomitych scenicznych realizacji, trzykrotny zdobywca nagrody „Złota Maska” za „Śpiącą królewnę” (Nadzwyczajna Złota Maska 2006), balet „Cinderella” (najlepsza inscenizacja 2007) oraz „Opowieści Hoffmanna” (najlepsza inscenizacja 2008). W łódzkiej operze zrealizował także „Bolero” (2000), „GIUSEPPE! Balet do muzyki Giuseppe Verdiego” (2001), „Dziadka do orzechów” (2008) i „Jezioro łabędzie” (2009).
premiera pod Honorowym Patronatem
Marszałka Województwa Łódzkiego:
Zapraszamy!
Zapraszamy!
Teatr im. Stefana Jaracza w Łodzi zaprasza w sobotę, 13 maja r. o godz. 19.00, na premierę monodramu Cień.
CIEŃ jest autorskim dziełem realizowanym przez artystkę Teatru im. Stefana Jaracza w Łodzi – Kamilę Sammler w ramach projektu NIE CZEKAMY – GRAMY.
Monodram Kamili Sammler jest opowieścią o przejściu, aktorka odważa się na rozmowę o granicach: pomiędzy światłem i ciemnością, teraźniejszością i przeszłością, żywym i martwym. W tej metaforycznej podróży towarzyszą jej dźwięki, obrazy, głosy i cienie, a także fotografie, które są ważnym partnerem artystycznego życia Aktorki. Powstaje spektakl o bólu i nadziei, odpowiedzialności i determinacji.
Już 21 i 22 kwietnia 2017 r. na scenie Teatru Wielkiego w Łodzi odbędą się premierowe pokazy opery - oratorium Georga Friedricha Händla - „Semele”. To oratorium w trzech aktach, do którego libretto stworzył William Congreve na podstawie historii z poematu epickiego Metamorfozy Owidiusza.
Spektakl w Teatrze Wielkim w Łodzi realizowany jest w koprodukcji Teatru Wielkiego, Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów, Ogólnokształcącej Szkoły Baletowej im. Feliksa Parnella i Akademii Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego. Przedsięwzięcie zostało zgłoszone do Europejskiej Akademii Operowej z siedzibą w Maastricht.
1 kwietnia o godz. 19.00 będzie można doświadczyć opętania w Jaraczu – to nie żart na prima aprilis tylko najnowsza premiera teatru. Spektakl o procesie religijnym sprzed trzystu lat, który stał się pretekstem do dyskusji o współczesnych mechanizmach manipulacji i sprawowania władzy powstaje we współpracy Teatru ze Szkołą Filmową w Łodzi pod szyldem 70-lecia wydziału aktorskiego uczelni.
W obsadzie zobaczymy m.in. Agnieszkę Więdłochę, Ireneusza Czopa, Zofię Uzelac (dziekan Wydziału Aktorskiego), Michała Staszczaka (prorektor uczelni), Matyldę Paszczenko oraz aktorską młodzież. Spektakl reżyseruje wybitny reżyser filmowy i teatralny, jednocześnie rektor łódzkiej filmówki - Mariusz Grzegorzek.
Więcej informacji na stronie: http://www.teatr-jaracza.lodz.pl
